1980年入行

從結婚錄影開始摸索

乍始跟過導演拍攝電視劇

邊拍邊學

從一個全然外行，用心投注不斷學習

到EFP作業，累積相當的拍攝經驗

從早年入行到現在，拍片、剪接、維護器材

一手認真包辦，永遠保持精神抖擻

他自認慶幸一路走來受到許許多多的貴人相助

他，於公於私，盡職盡責，熱心誠懇

他，有一顆愛人的心，能言善道

他說，

進入錄影世界，完全是上帝的安排

我們不知道他的宗教領域

但，從各方面可以感受到

他善良熱心的做事做人原則

文／張雪惠
照片提供／阮慶星

阮慶星讓音樂會「看錄影」比「聽現場」更過癮

    阮慶星深信：「具備最先進器材、謙卑肯學、服務與品質至上、瞭解客戶需要、敬業隨和不計較、慈悲善意待人，事業路上會減少障礙！」

早年拍過「豬哥亮餐廳秀」

    原本是機車修理店的老闆，民國69年，當時還不流行「ENG攝影」，偶然的機會託朋友從日本帶了一台攝影機（要價16萬元），剛拿到攝影機的阮慶星很興奮，自告奮勇幫機車行的客人拍攝結婚錄影實況，不過電池續航力不足，僅拍攝20分鐘。

    「拍的時間雖短，但當時結婚實況錄影很新奇，客戶還包了4600元紅包。」後來透過客人轉介紹，阮慶星陸陸續續拍了幾場婚禮，經驗多了，拍的越來越好，客源一個接著一個，價格也從初次的4600元紅包一路飆漲至12000元，沒想到拍著拍著就給他拍出了興趣，順勢另闢一番新事業。

    從結婚錄影入門，阮慶星透過介紹搭上了電視劇拍攝，沒經驗的他跟著導演磨戲，為了拍戲，更大手筆花了四十幾萬買了JVC攝影機，他操著台灣國語，相當自豪的說：「當時的攝影機不輸給電視公司的攝影機」就這樣，只要到南部出外景，製作單位指名要他協助拍片，一方面邊拍邊學，好學的阮慶星也自掏腰包上ENG攝影課，想盡辦法提昇專業。

從一個全然的外行，只因為興趣，阮慶星投注了大把時間不斷學習，後來因緣下接觸「豬哥亮餐廳秀」錄影工作，「EFP」三機作業拍攝經驗就是從此開始。

  
在高雄「至德堂」的音樂會錄影，晚上七點半的演出，當天下午一點，他早已準備好器材跟著彩排。

 

從事錄影工作數十年，阮慶星至今仍不減熱情。

嚴守「提早到」法則

    一提到音樂會錄影的法門、撇步，擅於此道的阮慶星眉飛色舞說道：「一定要提早到、提前做好準備，深入了解拍攝內容與重點。」採訪當天，阮慶星正好接了在高雄「至德堂」的音樂會錄影，晚上七點半的演出，當天下午一點，他早已準備好器材跟著彩排：「不能說晚上七點演出，六點才到現場，就算經驗再多的攝影師，也不可能拍好。」他正色說。

    樂團彩排的同時，他拿著攝影機跟著準備定位，「拍音樂會的收音很重要，雖然錄了許多場，還是很欠缺，要學習的地方很多，器材不夠好是原因之一，要領未知也是原因，很想學，不曉得明師在哪裡，請前輩慈悲，讓後學有機會學習。」

順著節目流程，他趕緊拿著樂譜曲目做場記，他認為，錄音樂會一定得先看總譜，樂譜不必全部看懂，但是一定要做場記，曲目一拿來，首先要看的是該曲目哪些樂器是重點，先做好記號，「例如什麼時候什麼樂器開始演奏？演奏的順序如何？EFP作業時才能叫一號機或三號機去抓鏡頭（樂器），TAKE畫面才不會晚了兩拍三拍，也就是先STANDBY好，如果沒特別的重點，則帶一個LONG景即可。」

阮慶星進一步分析：「哪個段落接什麼樂器，心裡有譜，等會兒take鏡頭才會快，這些技巧並不是你有二三十年的經驗就可以應付得宜的，像是演奏的曲目，其主要樂器坐在舞台的左邊或右邊，是必須事先掌握好的。」

除了要與主辦單位和指揮的做必要溝通外，他甚至還找機會和團員聊天，聽取意見，「做錄影工作要謙卑，要跟人家請教意見，問他們過去我拍過的影片是否有需要改進的地方，自我省思這樣才會進步更大。」

舞台劇比音樂會好錄

    一般錄影的收音大多乾澀、薄薄的不耐聽，毫無層次感，阮慶星直言：「錄聲音比影像困難多了！真正好聽的音樂，就算聽一萬次也不厭倦，甚至還會跟著打節拍。」

    怎樣才能調整出最佳的聲音品質？首先，收音時就不能破掉，再者，收音要乾淨。

其他雜音必須想辦法避掉，最後再由後製補救不足缺漏之處，「當然客戶給的時間夠做後製補救，我才能幫他們把音樂美容一下。不過要是現場收音失敗，回去也難救了，這點很重要。」

    此外，阮慶星認為，舞台劇比音樂會還好錄。「你不要看舞台劇走來走去跑來跑去，它比音樂好錄，因為一個大樂團在表演，樂器的轉換，有時候攝影機還會抓不到正在演奏樂器的畫面，你不要看它靜靜的坐在那邊讓你拍，很多攝影師還抓不到主要畫面，因為你不知道譜走到哪一個樂器，往往耳朵聽到聲音才去拍，就已經慢了，有時候導播下指令，攝影機再帶鏡頭過去就已經慢了，甚至換別的樂器演奏。」

    一般來說，拍舞台劇的二號機帶全景，一號機抓舞台左邊，三號機抓舞台右邊，一個人管一個責任區塊，很好掌控。可是拍音樂會，樂譜指導告訴導播下一個樂器要開始演奏，等到指令傳到攝影機就已經慢了，阮慶星諄諄叮嚀：「任何事只要你經常做就會熟練，跟厲害不厲害無關，什麼叫做真正的專業？掌握拍攝內容的每一項細節，而不是臭屁自己有多少年的經驗。」

    至於如何讓畫面豐富多變，「攝影機定位」很重要，因為，位置好才可能拍到好的角度，譬如說人潮、場面的壯觀，一定要帶一個全景，再來是拍主題，特別是有一台機器專門拍主角的大特寫，接著是司儀的講話，換句話說，以廣角鏡帶全景，另有一部機器專門拍大特寫，一般畫面忌諱全景跳全景、特寫跳特寫，應該是中景跳特寫，或是中景接全景，鏡頭的跳接再適時的加入Disslove等銜接效果，那麼，畫面切換會比較好看。

    對於剛入行的新人，他也給了這樣的建議：「剛買攝影機就接案，是不對的，要先了解攝影器材的結構，把機器研究透徹，才能把錄影工作做好，像現在新型數位攝影機裡內建『功能選單』（MENU），其中如光圈、對比、亮度和色彩濃度只要略作微調，拍出來的畫面會更立體、好看。」

    本身學電子出身的阮慶星，甚至常把攝影機拆解後再組裝（編按：若不熟悉電子功能作用，不建議這麼做），他接著指出，一部攝影機拿到手，不論新舊，首先要接上另一部標準Monitor，因為攝影機的觀景窗是『灰階』，先將黑白畫面與電視螢幕互相比較對照，心裡有底，拍出來的影片才不致落差太大，才會漂亮。另外，倘若碰到白平衡跑掉，也可透過軟體後製調整。

阮慶星表示，想要讓實況錄影呈現出豐富多變的畫面，「攝影機定位」很重要，圖為他在
高雄世運主場館留影，阮慶星也參與了2009年在高雄的世運錄影轉播工作。

工作態度勝過一切

    對於接案子、做業務的阮慶星仍歉虛的表示：「無時無刻都很努力的去接案子，客戶只要找過我一次，以後會有延續，大部份同行都有這個經驗,如果拍攝失敗，一次就再見。」他接著說：「交完片子，不是拍拍屁股就走人，主動詢問客戶意見，了解對方的想法，基本上只要做事後的滿意度調查，這個客戶是不會跑掉的。即使拍的東西對方不是很滿意，他也願意原諒你，要你繼續幫他拍。」

    他也藉此分享一個小故事：「我拍某大學活動已歷經三任校長，對方說：『阮先生，就算我們不滿意，可是還是會繼續找你，為什麼呢？至少上次不滿意的地方，我現在跟你提了，你不可能再犯同樣的過錯。』因為我願意跟他們溝通，展現誠意，所以客戶願意相信我下次不會再犯同樣的過錯。反觀很多人，一拍完就置之不理，態度不佳是做這一行的大忌。」

    從早年入行到現在，拍完片,接著要剪片,維護器材,阮慶星笑稱自己常常睡眠不足，對他而言，錄影不僅僅是一份工作，不論是拍宗教的修行或陶冶性情的音樂會，他深深感受到從客戶處學習很多，更懂得做人處世、應對進退的道理。現在大家常掛在嘴邊的「不景氣」，他認為：「景氣壞是因為人對事消極,不夠敬業,偷工減料，只想賺錢快,忽略客戶滿意程度,而引發的連鎖反應，一個人的念頭就決定了你的命運，接案的準則是，盡量協助客戶達到他想要的結果，如何藉由拍片協助對方生意興旺，這才是重點，而不是今天來這裡工作，領一天的工資而已。」

    另外，他也特別強調接案工作態度，「不要太計較時間和金錢，要是覺得不划算就別接，只要接了，就要全力以赴做到最好，不要認為這是別人的case，態度就隨便起來，很多人做自己的（案子）很認真，別人的就隨便做，這樣的態度是行不通的。」錄影世界打滾多年，他相當慶幸一路上許許多多的貴人相助，不論是客戶或是一同工作的夥伴，他始終抱持感恩的心，並在此特別呼籲：「只要大家來高雄，不論是出機、缺人手或有其他需要幫忙的，歡迎來找我。」

    就像身懷絕技的老師傅，阮慶星不藏私的將他數十年來的錄影實戰經驗，滔滔不絕的傾囊相授，他特別向同行夥伴加油打氣：「有好的器材設備，加上技術與智慧、工作態度，以絕佳的品質、服務，獨特創意，創造明日新經濟。」

 

從早期一場4000元的結婚錄影，到現在case多到接不完，一路走來，阮慶星始終抱持感恩的心。

阮慶星小檔案─

民國69年入行，擅長音樂會錄影，拍過戲劇節目、豬哥亮歌廳秀。
目前為立群傳播公司負責人
電話：07-776-2657
地址：高雄縣鳳山市文冬街216號